Taller – Encuentro desde el movimiento y la voz a cargo de Cecilia Colacrai y João Lima
20 de abril de 2024 de 18:00 a 20:00 h.
Imagen: Tristán Pérez-Martín
Durante este taller, los coreógrafos Cecilia Colacrai y João Lima compartirán algunas herramientas e inquietudes artísticas presentes en los procesos de creación de sus piezas, los solos R.A.V.E. (Revolutionary Agglomeration for Voluntary Extermination) y Cavalo do Cão.
Cecilia y João colaboran desde el año 2008 en diversos proyectos, tanto en creación escénica como en propuestas pedagógicas. Sus trabajos conjuntos se han presentado en diferentes espacios de España, Argentina y Brasil. Durante los últimos años han creado 2 solos en los que se han acompañado como mirada externa el uno del otro.
A lo largo de estos años de trayectoria conjunta, aparte de las horas de estudio, comparten una mirada descentrada en relación a la perspectiva tradicional europea. No podría ser de otra forma: son migrantes, vienen de otros contextos. Sus afinidades geográficas también les lleva a entender la escena de forma parecida. Entender el teatro como un lugar para la experiencia, donde poner el cuerpo a prueba, desafiar sus límites físicos y los del propio teatro. A través de sus creaciones, se vinculan al quehacer coreográfico como performers-compositores. En este sentido, en sus piezas apuestan por las acciones físicas como motor para la dramaturgia. Así, ambos entienden el cuerpo como materia expresiva, pulsional y vibrante.
La propuesta de este taller será acercarnos a los universos de ambos proyectos desde el movimiento del cuerpo y de la voz.
Este taller está abierto a toda persona con interés en el movimiento y en el trabajo vocal.
CECILIA COLACRAI – R.A.V.E. ©Tristán Pérez-Martín
El precio del taller es de 10 €. Comprar aquí
Por la asistencia a este taller puedes disfrutar de un DESCUENTO DEL 50% tanto por el espectáculo R.A.VE.(Revolutionary Agglomeration for Voluntary Extermination) de Cecilia Colacrai como por Cavalo Do Cão de João Lima. El código descuento para las entradas de las obras está incluido en el PDF de entrada de la compra del taller.
LA CALDERA – Dansa Metropolitana 2022_João Lima ©Tristán Pérez-Martín
Taller de Feedback Method de DAS Theatre (www.atd.ahk.nl)en colaboración con Antic Teatre
(Del 24 al 26 de noviembre de 2024)
Aplicación del método a 3 coproducciones en proceso:
Masha, de Cia Palimsesta (@palimsesta.cia) – circo
g0g0te0, de P0RN0T0PIAcollective (@por.notopiacollective) – nuevos lenguajes del cuerpo
Cruuu, de Diana Gadish (@dianagadishbonas) – performance
Imparte: Ainhoa Hernández Escudero (@noixih), creadora e investigadora escénica graduada en el programa de máster DAS Theatre.
Antic Teatre cumple 20 años apostando de manera incondicional por el riesgo, la potencia y el compromiso como motores de la creación artística contemporánea.
Como sala productora y exhibidora, Antic Teatre busca cómo atender de manera integral las piezas que produce y exhibe.
Y es en ese entorno en el que las piezas crecerán y se compartirán con el público donde detectamos una insuficiencia de debates profundos y abiertos a la ciudadanía en torno al arte. Esta función crítica, de la que tradicionalmente se encargaría la academia, ha de activarse también fuera de ella, con lugares de intercambio y generación de conocimiento más elásticos y permeables al cambio. Para ello, es necesario desburocratizar los saberes. Entender que existe una relación profunda y proporcional entre educación y cultura.
Es así como Antic Teatre, en su interés por los programas de enseñanza de artes en vivo, propone en Barcelona un taller del Feedback Method de DAS Theatre aplicado a tres de sus coproducciones en proceso —Masha, de Cia Palimsesta; g0g0te0, de P0RN0T0PIAcollective y Cruuu, de Diana Gadish—. Las sesiones, abiertas a un número reducido de participantes, se desarrollarán durante los días 24, 25 y 26 de noviembre, y las impartirá Ainhoa Hernández Escudero. Cada día habrá una primera parte teórica de introducción al método, una muestra de las piezas en proceso y una sesión de feedback como aplicación práctica.
La artista Verónica Navas (@dichodepaso) se encargará de la relatoría escrita que, posteriormente, estará a disposición del público general en el web del Antic. La iniciativa es pionera en el ámbito de una sala productora y exhibidora. Con esta primera acción, Antic Teatre pretende activar ennuestro contexto una metodología de diálogo desarrollada en un ámbito académico, pero útil y necesaria fuera de él.
El taller está basado en el Feedback Method desarrollado en DAS Arts –actualmente DAS Theatre–, un programa de maestría de la Universidad de las Artes de Amsterdam en torno a prácticas artísticas y curatoriales basadas en la investigación.
El método de Feedback, concebido en 2010 en DAS Arts bajo la dirección de Barbara Van Lindt en colaboración con Siegmar Zacharias, Karim Benammar, y lxs trabajadores y participantes del programa de máster, es una herramienta discursiva para dialogar sobre prácticas artísticas interdisciplinarias. Inspirado en prácticas filosóficas como el Diálogo Socrático, este método busca empoderar a lxs creadores durante procesos de creación escénicos, proporcionando herramientas y preguntas para continuar desarrollando su trabajo.
El taller se presenta como un ejercicio de pensamiento y reflexión colectivos sobre piezas escénicas concretas. Cada participante del taller y de las sesiones prácticas está invitado a activar sus conocimientos y experiencia profesional de manera estructurada. A lo largo del taller, se explorarán los formatos y pasos del método, seguidos de sesiones prácticas de feedback, cada una dedicada a una práctica artística individual o colaborativa.
Ainhoa Hernández Escudero (Madrid, 1989) explora categorías estéticas vinculadas con lo raro y lo monstruoso a través de prácticas contrahegemónicas situadas en la intersección del pop, la estética post-internet, la tecnología y la cultura mainstream. Graduada en el programa de master DAS Theatre en 2022, recibe el Premio AFK 3 Package Deal 2022/2023 en la categoría de danza. Ha compartido sus obras escénicas en contextos como Frascati Amsterdam, Bâtard Festival Brussels, La Capella (ICK), MNCARS Madrid, Gessnerallee Zurich, Center for Performance Research (NY), Arqueologías del Futuro (ARG), Museo del Chopo (MEX), Antic Teatre (BCN), La Caldera (BCN), La Casa Encendida (MAD) and CA2M (MAD) entre otros.
Información práctica
El taller consta de tres sesiones entre el viernes, 24, y el domingo, 26 de noviembre. La participación es gratuita. No es necesario ser profesional de las artes escénicas para participar. El cupo está actualmente completo. Si quieres apuntarte en la lista de espera, escribe a anticteatre@anticteatre.com.
Sesión 1 a partir de Masha, de Cia. Palimsesta (circo)
Cuando: 24 de noviembre de 2023
Lugar: La Central del Circ
Horario: 16:30 (2 h de duración aprox.)
Sesión 2 a partir de g0g0te0, de P0RN0T0PIAcollective (nuevos lenguajes del cuerpo)
Cuando: 25 de noviembre de 2023
Lugar: Fabra i Coats
Horario: 16:30 (2 h de duración aprox.)
Sesión 3 a partir de Cruuu, de Diana Gadish (performance)
Cuando: 26 de noviembre de 2023
Lugar: Antic Teatre
Horario: 11:00 (2 h de duración aprox.)
Imágenes: Sonja Jokiniemi
Taller de Meditación Dinámica con Semolina Tomic
(Del 1 al 21 de marzo de 2023)
Prepararemos la entrada de la primavera con 21 días de Meditación Dinámica con Semolina Tomic.
Del 1 al 21 de marzo de las 8 h a 9 h de la mañana en Antic Teatre (Barcelona). ¡GRATIS!
Un trabajo completo y contundente sobre uno mismo; una preparación brutal para entrar en el proceso creativo, pasando por 5 estados diferentes, cada uno acompañado de su atmósfera sonora.
Consciencia y observación. Cuerpo, Mente, Espíritu.
Puedes venir todos los días o días sueltos.
Si estás interesado/a, quieres participar o saber más, puedes mandar un email a semolinika@anticteatre.com
