Sesión 10.
LA MASSANA: VÍDEO EXPERIMENTAL
Los vídeos de esta sesión forman parte de ejercicios llevados a cabo durante el taller
Vídeo de creación experimental coordinado por el artista venezolano Iván Candeo, perteneciente al programa de Formación Permanente de la Escola Massana, Centre d’Art i Disseny.
El vídeo se presenta como un medio eficaz de experimentación, que sirve para “decir” desde la cerámica o la performance, desde el retrato fotográfico o el “cine mudo”, desde la mirada pornográfica o el cuerpo. Sin embargo, se hace abandonando el ámbito instrumental que hoy ocupa en el mundo contemporáneo, se descubre como una herramienta de lo común, pero asumiendo la posibilidad de su apropiación, ofreciéndose como un lugar indeterminado de reflexión.
Se proyectarán obras de Laura Ferrer Alcoceba, Ana Lucia Garcia Hoefken, Ester Jordana Lluch, Albert Mach, Sofia Milà, Anna Roura y Teo Ruffini Maiques.
www.escolamassana.cat
https://vimeo.com/ivancandeo
PROGRAMA
LAURA FERRER ALCOCEBA
En tránsito
2021_8 min
Tan inmersos como vivimos hoy en día en nuestras pantallas, ¿hacia dónde decidimos viajar con ellas?, ¿cómo sería utilizarlas para observar a través del interior de una cámara? El vídeo propone una exploración entre lo interno y lo externo del medio repensando las ventanas por las que nos asomamos.
ESTER JORDANA LLUCH
Scrolling Modern Times
2021_10:45 min
Arqueologías del imagoceno es una investigación audiovisual que explora los regímenes de visualidad vinculados a la aparición de la imagen técnica. La pieza Scrolling Modern Times efectúa una contraposición entre el régimen de visualidad cinematográfico y el régimen de visualidad que acompaña las nuevas tecnologías a través del scroll. Se trata de una intervención sobre la película Tiempos modernos (Charles Chaplin, 1936) que contrapone asimismo la sociedad fordista que la película denunciaba en 1936 con nuestras sociedades neoliberales.
ANNA ROURA
I am
2021_4:44 min
Realizo una acción ante la cámara en la que voy retirándome una a una camisetas que llevan impresos retratos de cada uno de los años de mi vida. Mediante este ritual –que realizo año tras año en el día de mi cumpleaños–, me doy cuenta de cómo pasa el tiempo y, con él, los cambios que experimenta mi cuerpo. Hay un deseo en mí, sin embargo, que se mantiene inmutable, y es el anhelo –¡necesidad!– de liberarme de capas, de deconstruirme para abrazar nuevas formas (disidentes) de ser, pensar, amar y crear. En resumen, «un año más, una capa menos».
SOFIA MILÀ
Non Consent
2021_4:40 min
A través de Imágenes grabadas sin consentimiento en el transporte público encontradas en portales de contenido pornográfico hago pública una realidad: la existencia de una mirada machista que nos sexualiza y nos objetiviza en todo momento sin nuestro permiso, hasta llegar al absurdo de encontrar este tipo de contenido en portales como XVideos o Pornhub.
@fatalesophie
ALBERT MACH
Uvece
2021_12:30 min (abridged version)
El sujeto de esta performance se apropia del espacio, de los objetos y de la imagen videográfica, creando, desde el entorno doméstico de un lavabo, una acción para cámara y con la cámara de extremo absurdo. ¿Quién no ha jugado con su cuerpo frente a un espejo?
ANA LUCIA GARCIA HOEFKEN
(Re)membranza colectiva
2021_7 min (extracts)
(Re)membranza colectiva busca revelar la identidad material de los objetos domésticos olvidados en lo cotidiano, a través de una retroalimentación sensorial entre el objeto, la arcilla, el tacto y la representación. En el proceso se desvanece la familiaridad construida previamente en nuestra mente, dejando en evidencia la transformación en cada uno. Este vídeo es una oportunidad para relacionarnos con los objetos de forma material propiciando nuevas asociaciones y significados.
TEO RUFFINI MAIQUES
Tic Tac Tic
2021_3:43 min
Tic Tac Tic es una búsqueda de la relación entre el objeto, el espacio de la imagen digital y el movimiento. Un cambio en la relación que establece el movimiento de péndulo con el campo visual digital. Es una experimentación que explora la versatilidad del formato digital en el que la imagen se comporta de acuerdo al movimiento del objeto en el espacio físico: la imagen del objeto se mueve como el objeto.
FLUX CLUB cumple la 12ª temporada en el Antic Teatre y el 21 aniversario de su creación, en el año 2000.
Se trata de una programación de vídeo con periodicidad quincenal que refleja la vitalidad del vídeo de creación en Barcelona. Acoge todo tipo de sesiones con proyecciones, videoperformances y coloquios que ofrecen al público la posibilidad del contacto directo con los videocreadores. Pueden ser sesiones monográficas de autores reconocidos, sesiones temáticas dedicadas a géneros como la videodanza y la videopoesía, o colectivas dedicadas a autores emergentes.
Son sesiones abiertas a todo lo que está pasando en el campo del vídeo en la ciudad, que complementan el festival de vídeo de autor FLUX desde el punto de vista de sus contenidos y que extienden su período de acción más allá de los días estrictamente dedicados al festival, que tiene lugar en diciembre.
HABITUAL VIDEO TEAM es una asociación sin ánimo de lucro que tiene como objetivo principal la promoción de actividades relacionadas con las artes audiovisuales y concretamente con la videocreación: www.habitualvideoteam.org.
Una rama de sus actividades es la organización de festivales, ciclos y muestras de vídeo, como el festival de vídeo de autor FLUX: www.fluxfestival.org y el festival de artes escénicas audiovisuales INFLUX: www.influxfestival.org.
Otra rama es la documentación videográfica de actos culturales vinculados sobre todo con la música y la poesía experimentales. En 2012 pone en marcha el proyecto SUMMA para convertir este patrimonio audiovisual (más de 1000 grabaciones) en un archivo videográfico online de acceso público: www.summa-hvt.org.
